古典词研三聆雨组第八讲作业帖

丑女@

析一阙古人词
卜算子：黄州定慧院寓居作
宋/轼轼
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。(谁见 一作：时见)


惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。


译文
“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”
弯弯的月亮悬挂在疏落的梧桐树上；夜阑人静，漏壶的水早已滴光了。有谁见到幽居的人独自往来，仿佛天边身影缥缈的孤雁。
“惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”
突然惊起又回过头来，心中有无限遗憾却无人能理解。挑遍了寒枝也不肯栖息，甘愿在沙洲忍受寂寞凄冷。
　赏析：　
　　上阕写的正是深夜院中所见的景色。“缺月挂疏桐，漏断人初静。”营造了一个夜深人静、月挂疏桐的孤寂氛围，为''''幽人''''、''''孤鸿''''的出场作铺垫。“漏”指古人计时用的漏壶：“漏断”即指深夜。在漏壶水尽，更深人静的时候，苏轼步出庭院，抬头望月，又是一个多么孤寂的夜晚呀！月儿似乎也知趣，从稀疏的桐树间透出清晖，像是挂在枝桠间。这两句出笔不凡，渲染出一种孤高出生的境界。接下来的两句，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。”周围是那么宁静幽寂，在万物入梦的此刻，又有谁像自己这样在月光下孤寂地徘徊，就像是一只孤单飞过天穹的凄清的大雁呢？先是点出一位独来独往、心事浩茫的“幽人”形象，随即轻灵飞动地由“幽人”而孤鸿，使这两个意象产生对应和契合，让人联想到：“幽人”那孤高的心境，不正像缥缈若仙的孤鸿之影吗？这两句，既是实写，又通过人、鸟形象的对应、嫁接，极富象征意味和诗意之美地强化了“幽人”的超凡脱俗。物我同一，互为补充，使孤独的形象更具体感人。


　　下阕，更是把鸿与人同写，“惊起却回头，有恨无人省。”这是直写自己孤寂的心境。人孤独的时候，总会四顾，回头的寻觅，找到的是更多的孤独，“有恨无人省”，有谁能理解自己孤独的心呢？世无知音，孤苦难耐，情何以堪？“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”写孤鸿遭遇不幸，心怀幽恨，惊恐不已，在寒枝间飞来飞去，拣尽寒枝不肯栖息，只好落宿于寂寞荒冷的沙洲，度过这样寒冷的夜晚。这里，词人以象征手法，匠心独运地通过鸿的孤独缥缈，惊起回头、怀抱幽恨和选求宿处，表达了作者贬谪黄州时期的孤寂处境和高洁自许、不愿随波逐流的心境。作者与孤鸿惺惺相惜，以拟人化的手法表现孤鸿的心理活动，把自己的主观感情加以对象化，显示了高超的艺术技巧。 　第二题
　简评云若的作业
西窗独伫，见湿云分雨，池上清圆碎无数。又无端，惹得多少啼痕。回眸处，多少旧情无绪。
那年春未暮，手种丁香，花落杯中倚人语。叹常消尘迹，未解愁容，清夜半、伊人更苦。任凭那、曲水到西东，罢罢罢，归来莫要相误。


本词上阕中，“西窗独伫”描绘了主人公独自站在西窗前的情景，“湿云分雨”“池上清圆碎无数”则描绘了窗外的雨景，烘托出一种凄凉的氛围。“又无端，惹得多少啼痕”表达了主人公内心的悲伤和无奈。“回眸处，多少旧情无绪”则进一步强调了主人公对过去情感的回忆和无奈。


下阕中，“那年春未暮，手种丁香，花落杯中倚人语”描绘了主人公回忆起过去与心爱之人一起种植丁香花的情景，“叹常消尘迹，未解愁容，清夜半、伊人更苦”则表达了主人公对心爱之人的思念和担忧。“任凭那、曲水到西东，罢罢罢，归来莫要相误”则表达了主人公对心爱之人的期待和无奈。
全词景情相融，表达了主人公对过去情感的怀念和对心爱之人的思念，同时也表达了主人公对未来的某种失落感，却又满怀期待矛盾心情。
挑点毛病，下片塑造的曾经故事与现在的环境没有形成一个鲜明对比，所以煞尾“莫要相误”来得有点不知所云。其他不错，学习了。

莫沽愁

古典词研三聆雨组第八讲作业
聆雨01-莫沽愁

一、自选一首古人词进行阅读并翻译简析

破阵子.醉里挑灯看剑
辛弃疾
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！

译文:
醉梦里挑亮油灯观看宝剑，梦中回到了当年的各个营垒，接连响起号角声。把烤牛肉分给部下，乐队演奏北疆歌曲。这是秋天在战场上阅兵。战马像的卢马一样跑得飞快，弓箭像惊雷一样，震耳离弦。(我)一心想替君主完成收复国家失地的大业，取得世代相传的美名。可怜已成了白发人！

赏析:
此词以两个二、二、二的对句开头，通过具体、生动的描述，表现了多层情意。首句只六个字，却用三个连续的、富有特征性的动作，塑造了一个壮士的形象，让读者从那些动作中去体会人物的内心活动，去想象人物所处的环境，意味无穷。“挑灯”的动作又点出了夜景。那位壮士在夜深人静、万籁俱寂之时，思潮汹涌，无法入睡，只好独自吃酒。吃“醉”之后，仍然不能平静，便继之以“挑灯”，又继之以“看剑”。翻来覆去，总算睡着了。而刚一入睡，方才所想的一切，又幻为梦境。“梦”的内容也没有明说，却迅速地换上新的镜头：“梦回吹角连营。”壮士好梦初醒，天已破晓，一个军营连着一个军营，响起一片号角声。这号角声，富有催人勇往无前的力量。而那位壮士，也正好是统领这些军营的将军。于是，他一跃而起，全副披挂，要把他“醉里”“梦里”所想的一切统统变为现实。起二句极富战争氛围，看剑是写视觉，吹角是写听觉，视听交汇，起笔已摄人心魄。
三、四两句，按格律可以不讲对仗，词人也用了偶句。偶句太多，容易显得呆板；可是在这里恰恰相反。两个对仗极工而又极其雄健的句子，突出地表现了雄壮的军容，表现了将军及士兵们高昂的战斗情绪。“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”：兵士们欢欣鼓舞，饱餐将军分给的烤牛肉；军中奏起振奋人心的战斗乐曲。牛肉一吃完，就排成整齐的队伍。将军神采奕奕，意气昂扬，“沙场秋点兵”。这个“秋”字下得好。正当“秋高马壮”的时候，“点兵”出征，预示了战无不胜的前景。
按谱式，《破阵子》是由句法、平仄、韵脚完全相同的两“片”构成的。后片的起头，叫“过片”，一般的写法是：既要和前片有联系，又要“换意”，从而显示出这是另一段落，形成“岭断云连”的境界。辛弃疾却往往突破这种限制，《贺新郎·别茂嘉十二弟》如此，这首《破阵子》词也是如此。“沙场秋点兵”之后，大气磅礴，直贯后片“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”：将军率领铁骑，快马加鞭，神速奔赴前线，弓弦雷鸣，万箭齐发。虽没作更多的描写，但从“的卢马”的飞驰和“霹雳弦”的巨响中，仿佛看到若干连续出现的画面：敌人纷纷落马；残兵败将，狼狈溃退；将军身先士卒，乘胜追杀，一霎时结束了战斗；凯歌交奏，欢天喜地，旌旗招展。这是一场反击战。那将军是爱国的，但也是追求功名的。一战获胜，功成名就，既“了却君王天下事”，又“赢得生前身后名”，当为“壮”也。
如果到此为止，那真够得上“壮词”。然而在那个被投降派把持朝政的时代，并没有产生真正“壮词”的条件，以上所写，不过是词人孜孜以求的理想而已。词人展开丰富的想象，化身为词里的将军，刚攀上理想的高峰，忽然一落千丈，跌回冷酷的现实，沉痛地慨叹道：“可怜白发生！”白发已生，而收复失地的理想成为泡影。想到自己徒有凌云壮志，而“报国欲死无战场”（借用陆游《陇头水》诗句），便只能在不眠之夜吃酒，只能在“醉里挑灯看剑”，只能在“梦”中驰逐沙场，快意一时。这处境，的确是“悲哀”的。然而没有谁“可怜”他。于是，他写了这首“壮词”，寄给处境同样“可怜”的陈同甫。
全词从意义上看，前九句是一段，十分生动地描绘出一位披肝沥胆，忠一不二，勇往直前的将军的形象，从而表现了词人的远大抱负。末一句是一段，以沉痛的慨叹，抒发了“壮志难酬”的悲愤。壮和悲，理想和现实，形成强烈的反差。从这反差中，可以想到当时南宋朝廷的腐败无能，想到人民的水深火热，想到所有爱国志士报国无门的苦闷。由此可见，极其豪放的词，同时也可以写得极其含蓄，只不过和婉约派的含蓄不同罢了。
这首词在声调方面很有特色。《破阵子》上下两片各有两个六字句，都是平仄互对的，即上句为“仄仄平平仄仄”，下句为“平平仄仄平平”，这就构成了和谐的、舒缓的音节。上下片各有两个七字句，却不是平仄互对，而是仄仄平平平仄仄，仄仄平平仄仄平，这就构成了拗怒的、激越的音节。和谐与拗怒，舒缓与激越，形成了矛盾统一。作者很好地运用了这种矛盾统一的声调，恰当地表现了抒情主人公复杂的心理变化和梦想中的战斗准备、战斗进行、战斗胜利等许多场面的转换，收到了绘声绘色、声情并茂的艺术效果。
这首词在布局方面也别具一格。“醉里挑灯看剑”一句，突然发端，接踵而来的是闻角梦回、连营分炙、沙场点兵、克敌制胜，有如鹰隼突起，凌空直上。而当翱翔天际之时，陡然下跌，发出了“可怜白发生”的感叹，使读者不能不为作者的壮志难酬洒下惋惜怜悯之泪。这种陡然下落，同时也嘎然而止的写法，如果运用得好，往往因其出人意外而扣人心弦，产生强烈的艺术效果。这种手法类似李白《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞！”[14]前三句写到越王勾践的强盛，极热闹；最后一句才点出越国的衰败景象，极凄凉。这种手法又类似白居易《新乐府五十首》《秦中吟十首》的“卒章显其志”，如《红线毯》《杜陵叟》《缭绫》以及《轻肥》《歌舞》《买花》之类，虽然表达的感情不同，但在谋篇布局方面有相通之处。这正体现了辛词在继承前人优良传统的基础上又有所创新的特点。

二:互评
洞仙歌·荷花
文/聆雨-诗梦
晨光初照，小苑中荷满。静立池塘待风唤。蕊妆成、摇曳浅笑朱唇，翠叶展，鱼戏湖心烂漫。
露滴凝珠翠，玉立婷婷，映衬朝阳似霞灿。恰好日光浴，花影婆娑，一任那、遐思飘远。凭栏望、碧波荡无垠，多沉醉，江南水乡如幻。

莫沽愁简评:
问好梦梦美组，本词描述的是美美的荷花，从各个方面来说是很完整的，结构基本没啥大问题，顺带写出了江南水乡那种温婉，秀气的宁静之美，给人一种很真切的画面感。
值得注意的是，有两处地方用词还待考究，一:恰好日光浴 ，和上句完全可以精炼成一句，有些浪费字句和重意，措辞也不是很美。二:多沉醉，这句也是觉得凑平仄的吧，太过于随意，在整个篇幅里看来格格不入。

另外说说这个情景的问题，本篇基本上都是描写景色，带入的情感个人感觉少了些，那就不太具有主观和共情性，你只是带读者进入了一幅画，但是这幅画最美的要点你没有透露，所以读者就只能跑马观花的走一遭。写荷花我觉得可以写物的格调并喻人，用景也可以引出与世无争或者归隐田园的情怀等等，毕竟景是为了情感服务的，没有情感的主线，所有的景就会黯然失色，归于泛泛。也就是俗称的没有灵魂。

春衫

古典词研三聆雨组第八讲作业
聆雨19—春衫

一、自选一首古人词进行阅读并翻译简析

蝶恋花  晏几道
梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。
欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

译文：
在梦中进入了烟雨弥漫的江南，都走遍了，也没有与你相遇。睡梦里销魂处没有地方诉说，醒来后更是惆怅，销魂离情事误人呐。
我想把这段情感通过信件写给你，但是雁在长天鱼在水底，想寄都没有信使。只好通过弹筝来倾诉别情，但是弹遍筝柱也没有把这段离绪抒发出去。

赏析：
这是一首相思怀人之作。上片开头三句，通过梦境想见到自己要见的人，但是寻遍江南路也没有找到，惆怅可想而知。引出上片歇拍的黯然销魂。曲折深情。到下片，作者想把这份情抒发出去，于是改变方法，想通过鱼书雁信来传达，但是也无能为力。那么再通过乐器来表述吧，但竟未能如愿，反而更加增添了愁情。整首词写情从做梦到寄信，到弹筝，节节递进，节节顿挫，又显得沉挚有力，更有一股郁积、盘旋的力量。

二:互评
洞仙歌：离绪
聆雨36/丑女
往时辞别，皆是春过了。惟但今年别来早。一孤帆，逐浪飘荡寒江，凝眸久，烟锁行舟影渺。
孑然谁惜取，几朵残云，随性浮游自昏晓。折柳驿亭时、绝意难留，未曾许、绪思多少。偏个事、闲愁复然生。立向晚，空吟夕阳芳草。

这首词是一片伤别怀人之作。起拍回忆写起，点明离别的时间。后边一句转折，今年离别来的太早了，让人猝不及防，加重相聚短离愁长的程度。歇拍写远行之人的状况及作者视觉上的变化。过片通过云，柳夕阳芳草的物象生出愁绪。
不足处：起拍第二句为14结构，有领字的。过片的残云，莫如闲云，因为后边一句“随性浮游自昏晓”这句表明了云的自在悠闲，通过云的自在衬托作者的孤独感。“折柳驿亭时、绝意难留，未曾许、绪思多少”这句和前边句连接紧密度不紧，表述有些拖沓。
水平有限，不妥处还请见谅。

江南倦客

词研三第八讲作业
聆雨3-江南倦客
1、选一首词分析翻译。
洞仙歌、泗州中秋作
          宋.晁补之
青烟幂处，碧海飞金镜。永夜闲阶卧桂影。露凉时、零乱多少寒螀，神京远，惟有蓝桥路近。水晶帘不下，云母屏开，冷浸佳人淡脂粉。待都将许多明，付与金尊，投晓共、流霞倾尽。更携取、胡床上南楼，看玉做人间，素秋千顷。
翻译：
青色的烟云，遮住了月影，从碧海般的晴空里飞出一轮金灿灿的明镜。长夜的空阶上卧着挂树的斜影。夜露渐凉之时，多少秋蝉零乱地嗓鸣。思念京都路远，论路近唯有月宫仙境。
高卷水晶帘儿，展开云母屏风，美人的淡淡脂粉浸润了夜月的清冷。待我许多月色澄辉，倾入金樽，直到拂晓连同流霞全都倾尽。再携带一张胡床登上南楼，看白玉铺成的人间，领略素白澄洁的千顷清秋。

2.洞仙歌   
斜阳下微笑
东风和煦，送一春芳信。共赏无人正愁闷。怨双鱼、传错暗约时间，今年又、误了看花缘分。
岁岁他千里，多少离情，望断天涯意无尽。自蓝桥别后，寂寞疏窗，教白了、玉环双鬓。待几时、明月逐君来，纵瞥见、衣宽怕难相认。
倦客浅评：上片布景，暖暖的东风又送来了春天的消息，这美好的春光却无人共赏，浅浅闲愁上心头。堪怨那传书的双鱼把相约的时间传错了。以致于错过了今年的赏花时节。
过片承接自然，伊人远在千里之外，望断天涯意无尽，此恨绵绵无绝期。自从蓝桥别后，云鬓雪染，什么时候心上心才踏月而来呢？即使相见，自己却因为相思而瘦损，衣带都宽了，怕对方认不出来了吧。
全词赋比兴皆用的恰如其分，妙手佳作。表达了念远怀人的相思之情，层层递进，让人能产生共情。非常棒。

云若

古典词研三第八讲作业
聆雨18～云若
一:找一首古人词，赏析鹧鸪天*代人赋
/辛弃疾
晚日寒鸦一片愁。柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。
肠已断，泪难收。相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚阑干不自由。

简析:此词是辛老先生为数不多的婉约词，通篇是写的别愁离恨，是代一位妇人写的，也许是写给自己的，也无从查证。
开篇晚日、寒鸦，写出了凄凉的调调儿，夕阳西下的时候，一片愁云笼罩着寒鸦，接着写出了乐景，柳塘抽出了新绿，看着让人心里觉得很温暖，这里以乐衬悲，使悲更填上一份凄凉的味道。如果你离开时候眼底没有离别的愁怨，那么就不会相信的。

过片就是写肉肠已断，眼泪也难以收回，我想你的时候就登上小红楼去看看，看什么呢，情知已被山遮断，频倚阑干不自由，明明知道情人已经走远了，被山阻隔，可我就是在不时的倚着栏杆，望着远方。词的最后一句进一步表现妇人的痴情。

二:互评。
洞仙歌*端午
/莫沽愁
门悬艾草，正适逢端午。角粽飘香沸锅釜。饮雄黄、蛇鼠邪祟当除，旗招展，千百龙舟竞渡。
风高携浪急，思绪神游，荆楚江边悼先古。现时局动荡、宵小环围，纵倾血、国难辜负。且莫叹、中兴路犹长，迎头赶、昂扬更敲金鼓。

云若简评:问好莫莫，评的不对地方小窗交流哈。
这类题材词比较难写一些，我是驾驭不了的。此词虚实相间，抑扬结合，脉络流畅，手法娴熟，抒情部分宜引起读者共鸣，有不吐不快之感，学习了。该词作者从端午饮雄黄，门悬艾草，引申到国际局势，最后结在对美好前景的畅想和祝福，很赞。
我实在挑不出什么毛病来，就稍微觉得，唯一不足就是起句，过于平直，如采用兴起，是不是能稍微好一些呢，也许更能吸引眼球，个见哈。

风小暖

一：解析古词
《望海潮 .东南形胜》

宋.柳永

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

柳永出生于官宦世家，他的父亲柳宜，曾经是南唐后主李煜的监察御史。柳永早年曾漫游多个城市，这是他在杭州所作的一首投献词，想得到好友孙何的提拔，但并未如愿。

全词盛赞杭州的美，一赞都市的繁华，二赞风景如画，三赞生活祥和，官民同乐。据说，完颜亮在闻之后，欣然有慕于“三秋桂子，十里荷花”遂起投鞭渡江之志，多年以后，完颜亮真的挥师南下，进攻大宋。

柳永的一生多次参加科考，24岁第一次应举不第，写下“黄金榜上，偶失龙头望”，自称才子词人，白衣卿相，后来又连续三次参加科考，都以失败告终，直到48岁才考中进士，他的一生人在烟花巷陌流连，心却始终牵挂浮名金榜，这份执着和坚定，还真是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

《望海潮》这个词牌为柳永首创。论地位，他一生卑微，死的时候一贫如洗，歌女们凑钱给他下葬，论诗名，他一生显赫。人的一生，不分贵贱，才尽其用，各有各的精彩，所以历史记住了秦皇汉武，也记住了柳永。

二  互评
原玉：

2洞仙歌·幽林静处
聆雨29墨玄枫
幽林静处，正烟霞缭绕。翠影摇曳映芳草。望山川、恰似画卷轻舒，云影过，心醉清风袅袅。
独寻诗意里，岁月悠悠，往事前尘渐忘掉。对月饮琼浆，意兴阑珊，情难尽、此宵安好。问尘世、何处觅仙踪，却只见、繁星满天闪耀。

问好学友，点评还是不会，谈一下我读后的看法吧
首句：幽，静谧的深远的甚至是暗的，和烟霞相悖哒。幽林静处，我理解是林深处，后面望山川句，个人觉得也是很不合适。整个上片，虽个别用词不甚合适，但山川幽林，芳草云心，读来让人很是惬意。
可是人生终有许多无奈，那些诗意而美好的日子，渐渐走偏。这种转折，作者在过片处，处理的浑然天成 ，把上片的美好和下片的淡然无奈，完美的结合倒了一处。通篇作者用词缱绻古味十足，学习了。

隐香雪

古典词研三聆雨组第八讲作业：
聆雨37-隐香雪

1.阅读：自选一首古人词进行阅读并翻译简析。

采桑子·时光只解催人老
晏殊【宋代】
时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。
梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？

译文：
时光只知道催人老去，不理解人世间的多情，你看长亭送别时，伤心的泪水滴到衣衫上，连喝醉酒也不能使自己忘却烦恼。
昨夜，急促的西风刮的梧桐树叶飒飒作响，月色惨淡，朦朦胧胧，我的美梦不断地被惊醒，不知何处的高楼上传来大雁凄厉的叫声。

简析：
此词以情感曲折细腻见长，有别于上片写景、下片抒情的一般构思。“时间”句与“离亭”句，将时间空间交织在一起，于是，“长恨”便通过小小泪滴形象地折射出来；下片只用“西风”、“淡月”便划刻出秋夜的凄清。离妇的渺茫希望只能寄托于迷蒙的梦境，而后一声雁唳，却又将她从梦中唤醒，无情的现实更增添雁归而人未归的失落与惆怅，然而，于此凄凉落寞之中仍暗暗透出一种乐观的希望。全词温润秀洁，境象高远，颇能引人遐想。

2.互评：对上一讲的作业《洞仙歌》相互进行读解，然后作简评，记住是读解不是赏析，别净说好听的。

洞仙歌～端午情思
文/子晨
又逢端午，正燕莺声悄。艾草幽幽暗香绕。抵门扉、手畔摇曳香囊，凭窗牖、舟上喧嚣飘渺。
殷勤佳节里，美酒盈杯，角粽堆盘吉祥道。兴起忆先生，气节如兰，平生志、薄宣难表。纵岁月滔滔几千年，风雨汨罗江，任人追悼。

译文：在燕莺声里又到一年端午，户户门前飘散着艾草的幽香。靠在门边手玩着香囊，看着窗外渐行渐远的离船。
佳节里，喝着美酒吃着米粽互相间道着吉祥语。高兴处想起屈原，一身气节如兰、、、薄薄的宣纸很难表达尽心中的记忆。尽管时光流转千年，风雨汨罗江，后人年年追悼如是。

隐香雪学评：
​问好学友，提点自己的看法，①抵门扉、又凭窗牖安排出是否恰当？②舟上喧嚣句是否有点突兀。③兴字用的似乎随意了。整体感觉深度不足。个见。

言虑所终

古典研三第八讲聆雨组作业
言虑所终
1.分析词牌特点
1）洞仙歌，原唐教坊曲，后用为词牌。原用以咏洞府神仙。敦煌曲中有此调，但与宋人所作此词体式不同。有中调和长调两体。《乐章集》兼入“中吕”、“仙吕”、“般涉”三调，句豆亦参差不一。
2）常以《东坡乐府》之《洞仙歌令》为准。音节舒徐，极骀宕摇曳之致。八十三字，前后片各三仄韵。
3）前片第二句亦有用上二、下三句法，并于全阕增一、二衬字，句豆平仄略异者。前片第二句是上一、下四句法，后片收尾八言句是以一去声字领下七言，紧接又以一去声字领下四言两句作结。2.互评
洞仙歌•病中我
聆雨组06号玲苒


神慌意乱，自无心疗养。喜去愁来暗情长。恨心生、一半风雨撩人，人未寝，病怀多思郁怅。


懒身携素手，庭户无声，窗外窗花晃窗上。试问夜如何、夜已深更。烛光淡、皱眉频想，但目滞、神医几时来，又不遇、余年暗中偷望。
言虑所终评：疗字，怀字出律。上片情语多过，缺乏曲折慰籍。下片也显拖沓，没有宕开。

雨菡

古典词研三期第八讲作业：

聆雨35-雨菡

一、自选一首古人词，翻译并简析

采桑子·恨君不似江楼月
宋·吕本中
恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。
恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？

译文
可恨你不像江边楼上高悬的明月，不管人们南北东西四处漂泊，明月都与人相伴不分离。
可恨你就像江边楼上高悬的明月，短暂的圆满之后又会有缺失，等到明月再圆不知还要等到何时。

《采桑子·恨君不似江楼月》是一首借喻明月来倾诉别离之情的词。上片写别后相思时只有天上的明月可以陪伴；下片以月亮的“暂满还亏”喻人的暂聚久别。上下片主体相同，只是稍加变化，形成鲜明的对比，匠心独具。全词纯用白描手法写出，颇有民歌风味，情感真挚，朴实自然。结构上采取重章复沓的形式，深得回环跌宕、一唱三叹的妙处。

二、互评

洞仙歌·苦热有寄
文/聆雨23-修竹
甲辰午月，正暑蒸人倦。扇底无凉炽炎满。绿窗虚、时递啅噪频声，茶铛沸、盈溢权当未见。
闲书堆箧乱，无意翻看，一自唐风竞滋蔓。不觉睡魔添，梦里奔疲，祝融迫、棠阴不管。待登寻、晚雨带清飙，醒倦意，燔燃片时吹散。

解读：
甲辰年五月，正是暑气如蒸，人恹恹困倦，摇着扇而，一点凉意全无，依旧炙热难耐，开着窗子纳凉，只听见指人声聒噪，鸟声喧噪。茶已煮沸，茶汤溢出也懒得去管。诗书堆在一边，没有心思翻看，百无聊赖之际昏昏睡去，梦里也是处处流火，躲在树荫下也无济于事，登上高处寻清凉，晚雨带着凉爽轻轻飘落，凉气袭人，惊醒了倦意，燃烧的热气被瞬间吹散。

简评：
问好才女灵丫丫，出于作业要求，学评你的佳作，俺不会评，纯属瞎说，不对之处还请谅解哈！
词作生动形象的刻画了，酷暑的难耐，把苦热描绘的入木三分，用词古雅，画面灵动。
誉美之词就不多说了，按照惯例，找找茬哈！
感觉小词正面描写用的过多，有时候侧面描写，用物像说话，更能衬托主题，比如用花恹鸟倦，来说明酷热，比直接说自身更有感染力。还有就是，整首词作都在围绕酷热说事，没有情感的延伸，貌似词境没有宕开。最后一点，有些词语有一丢丢生涩难懂，比如：啅噪，燔燃等（可能是我水平低，这个可以忽略不计）。瑕不掩瑜，整体读来，是首很好的作品，向优秀的你学习！

轩辕剑谱

洞仙歌·泗州中秋作
宋 晁补之
青烟幂处，碧海飞金镜。永夜闲阶卧桂影。露凉时、零乱多少寒螀，神京远，惟有蓝桥路近。
水晶帘不下，云母屏开，冷浸佳人淡脂粉。待都将许多明，付与金尊，投晓共流霞倾尽。更携取胡床上南楼，看玉做人间，素秋千倾。

浅析：            
      青色的烟云，遮住了月影，从碧海般的晴空里飞出一轮金灿灿的明镜。长夜的空阶上卧着挂树的斜影。夜露渐凉之时，多少秋蝉零乱地嗓鸣。思念京都路远，论路近唯有月宫仙境。
高卷水晶帘儿，展开云母屏风，美人的淡淡脂粉浸润了夜月的清冷。待我许多月色澄辉，倾入金樽，直到拂晓连同流霞全都倾尽。再携带一张胡床登上南楼，看白玉铺成的人间，领略素白澄洁的千顷清秋。
作词时作者正任泗州知州。此词为作者绝笔之作。上片写中秋室外夜景，下片写室内宴饮赏月。全词以月起，以月结，首尾呼应；明暗交织，浑然天成；境界阔大，词气雄放。


洞仙歌
聆雨-一一
箫声悲咽，见庭烟飘落。惆怅樽前共谁酌。自孤斟、醉里多少犹欢，今化作、花事人情俱薄。
觉来成懊恼，对镜无言，唯有痴心亦如昨。曲罢重复弹，一度阳关，当此际、苦凄相若。漫回首、经年又如何，怎教得、思量万般都错。
简评：格律正确，语句流畅，舒写人生感悟，凄凉心境。上篇从箫声、庭烟入笔，孤斟、花事到人情，下篇写对镜、痴心、曲罢、回首、思量，主要以表达心情为主，以苦凄心情为主，词风婉约、凄凉，